| суща и близкому к франц. группе "Наби" портретисту и жанристу И. Риплю-Ронаи. Особняком стоит творчество живописца Т. Костки-Чонтвари, красочные примитивистские пейзажные композиции к-рого проникнуты атмосферой таинственной сказочности. Художники авангардистской группы "Восемь" в поисках эмоциональной остроты и действенности иск-ва обращаются к приёмам экспрессионизма и сезашшзма (К. Керншток, Б. Пор, Р. Берень). В 1915-16 начинает свою деятельность группа художников-антимилитаристов - "венгерских активистов" (Б. Уитц, Ш. Бортник, И. Немеш-Ламперт, Я. Кметти и др. ). Мастера обеих групп в период Венг. сов. республики (1919) участвовали в оформлении нар. празднеств, создавали революц. плакаты. Сов. республика сыграла важную роль в художеств, жизни В., укрепив связь прогрессивных художников с демократии, массами.
После установления в В. фаш. диктатуры многие венг. художники работают в эмиграции (Б. Уитц, Ш. Бортник, Ш. Эк, Л. Мохойнадь и др. ). Оставшийся в В. живописец и график Д. Дер-кович, отразивший в своих беспощадно правдивых, экспрессивных, гротескноострых произведениях драматич. противоречия эпохи, подвергался преследованиям и умер в нищете. Традиции социально заострённого иск-ва развивали в этот период также живописец И. Деши-Хубер, скульпторы Д. Гольдман, Л. Месарош, а также созданная в 1934 "Группа социалистических художников" (А. Э. Феньё, А. Шугар и др. ). Официально господствовавшими направлениями в венгерском искусстве были натурализм, академизм и необарокко. Прогрессивное направление в архитектуре было представлено функционалистскими постройками Б. Лайты. В скульптуре выделялись работы Ф. Меддьеши, Б. Ференци и Д. Бок-роша-Бирмана, отличавшиеся реалистич. выразительностью обобщ. форм и живописной свободой лепки, в живописи - композиции В. Абановака с красочным, порой гротескным изображением харчевен, ярмарок и балаганов, а также исполненные внутр. экспрессии пейзажи и жанровые сцены А. Берната, И. Эгри, И. Сёньи.
Л. Меднянский. "В Сербии". 1914, Венгерская национальная галерея. Будапешт.
После установления в В. нар. -демократии, строя иск-во вошло в повседневную жизнь народа. В связи с размахом стр-ва получило развитие монументальное иск-во. Для совр. архитектуры В. характерны целесообразность планировки, сочетание простых, ясных объёмов, многообразная ритмич. организация оконных проёмов и лоджий, высокое качество декоративной отделки. Применение фресок, мозаик, росписей, сграффито, скульптуры малых форм повышает художеств, выразительность зданий. Среди лучших построек: Нар. стадион (1948-53, арх. К. Давид и др. ), поликлиника на ул. Фе-хервари (1949, арх. Е. Сендрёи, А. Ле-ваи), Дом профсоюза работников строит, пром-сти (1948-49, арх. Л. Гадорош и др. ), мост Эржебет (1965, арх. П. Шали) - в Будапеште; пром. здания в Ньиредьхазе, Береттьоуйфалу и др. ; гостиницы в Дебрецене, Шальготарья-не, Кечкемете, Хайдусобосло и др. Значит, стр-во ведётся в старых (Мишкольц, Дьёр) и новых (Дунауйварош, Комло, Ти-сапальконья и др. ) городах, на курортах оз. Балатон. На индустр. базе развивается типовое проектирование. Новые города имеют рациональную свободную планировку; жилую застройку отлипает выразительное ритмии. сочетание многоэтажных башенных домов со зданиями горизонт, протяжённости. Совр. постройки в старых городах удачно сочетаются с ист. ансамблями. Осуществляются реконструкция Будапешта, благоустройство старых и стр-во новых рнов города (р-н Атилла Йожеф и др. ).
В развитии изобразит, иск-ва ВНР значит, роль сыграли мастера старшего поколения - хранители нац. реалистич. традиций (группа альфёльдских художников; живописцы И. Сёньи, А. Бернат, скульпторы Ф. Меддьеши, Ж. Кишфа-луди-Штробль, П. Пацаи, Ш. Микуш, Б. Ференци и др. ). Широкое распространение в кон. 40 - нач. 50-х гг. получила живопись на историкореволюц. сюжеты и темы социалистич. индустриализации. Заметные успехи были достигнуты в монументальном иск-ве (монумент Освобождения на горе Геллерт в Будапеште, 1947, Ж. Кишфалуди-Штробль; фрески Э. Домановского в металлургии, комбинате г. Дунауйварош, 1955). Для иск-ва 60-х гг. характерно многообразие художеств, исканий при общности идейных устремлений, направленных на создание произведений, близких народу. Для живописцев ходмезёвашархейской группы и близких к ним мастеров (И. Д. Куруц, И. Немет, М. Шомош, Я. Суриик) свойственно стремление к обобщению реальных впечатлений. Их картинам на темы жизни совр. деревни присущи лаконизм языка, чёткая построенность, сдержанная гамма. К этому направлению в графике близки Д. Феледи и 3. Макрис. Вместе с тем в иск-ве последних лет усилился интерес к эмоциональноэкспрессивным решениям (живопись Т. Дураиь Ф. Са-лаи, И. Кокаша; скульптура И. Шомо-дьи, А. Макриса, Т. Вильта; графика Б. Кондора, А. Вюрца), часто осложнённым иертами символизма и сюрреализма (живопись Т. Чернуша; скульптура И. Варги; графика А. Гроша, Д. Хин-ца). Декоративноабстрактные и конструктивистские искания характерны для живописи Ф. Мартина, монументальных мозаик И. Барчаи. Успешно развивается скульптура (исполненные динамики и жизнерадостной романтики, юношески угловатые образы И. Кереньи; обобщённые, пластически выразительные портреты М. Боршоша; полные мужеств. героики монументальные памятники И. Киша). Большие успехи достигнуты в декоративном иск-ве (керамика М. Ковача и И. Гадора, гобелены Н. Ференци, Д. Хинца и др. ).
Илл. см. на вклейках - к стр. 480- 481 и табл. XLIII (стр. 496-497).
Лит.: Гараш К., Живопись Венгрии в XVIII веке, Будапешт, 1957; Погань Г. Э., Венгерская живопись XIX века. [Альбом. Будапешт, 1957]; его же, Венгерская живопись XX века. [Альбом], Будапешт, 1959; Г у-бер А. А. [Вступит. ст. ], Изобрази- тельное искусство Венгрии. [Альбом], М., 1961; Тихомиров А., Искусство Венгрии IX-XX вв., М., 1961; Народное искусство Венгрии, Будапешт, 1964; Светлов И., Современная венгерская _ скульптура, М., 1968; Magyarorszag muveszeti emlekei, 1 - 3 kot, Bdpst, 1959 - 61; Rados J., Magyar epiteszettortenet, Bdpst. 1961; Magyarorszag muveszet tortenete, 1 - 2 kot., Skiad., Bdpst, 1964; Клтр i s A., The history of art in Hungary, Bdpst, 1966; Nemeth L., Modern magyar muveszet (навенг., англ, инем. яз., Bdpst, 1969), Л. С. Алешина.
Д. Зала. Памятник 1000-летию Венгрии в Будапеште. 1894-1929.
Р. Берень. Плакат "К оружию! ". 191У.
XV. Музыка
Истоки муз. культуры В. - в её богатом муз. фольклоре. Развитие венг. муз. иск-ьа определила противоречивая взаимосвязь древней вост. основы и позднейших зап. влияний. Первые сведения о венг. нар. музыкантах-сказителях, т. н. игрицах, относятся к 10 в. Они исполняли эпич. песни и баллады под аккомпанемент кобоза (нар. струнный щипковый инструмент) и лютни. В 10 в., когда христианство стало офиц. религией, определ. влияние на развитие венг. музыки оказали григорианский хорал и поэзия лат. гимнов.
В 13 в. стало развиваться проф. муз. иск-во, носителями к-рого были придворные музыканты. В 15 в. в Буде и при наиболее крупных епископских дворах существовали капеллы, привлекавшие музыкантов из др. стран. Развитию нац. муз. культуры В. препятствовало османское завоевание, тем не менее в этот период появились первые светские муз. произведения - сборники с венг. текстами (сказания и историч. песни), изданные в 1536-38 А. Фаркашем, в 1554 - лютнистом и певцом ТТТ. Тиноди, в 1553 и 1565 - композитором и лютнистом Б. Бакфарком. Песни на венг. яз. получили распространение и в церк. богослужении, когда в период Реформации, санкционировавшей пение на родном яз., под влиянием зап. религ. песенной культуры сформировалась венг. духовная нар. песня.
В кон. 16 - нач. 17 вв. появилась любовная лирич. песня, т. н. цветочная, отличавшаяся более утончённой мелодикой и гибкими ритмами, чем эпич. песни. Исполнение "цветочных" песен требовало более совершенного сопровождения; распространение этого жанра способствовало развитию инструментальной музыки, что связано также с проникновением в В. вёрджинела (англ, клавесин небольшого размера). В домах венг. знати создаются оркестры и ансамбли различного состава. В 17-18 вв. многие венг. аристократы содержали домашние инструментальные и хоровые капеллы. Знаменита капелла князя П. Эстерхази, к-рой ок. 30 лет (1761-90) руководил крупнейший австр. композитор И. Гайдн. В кон. 18 в. с усилением нем. влияний в аристократии. среде стало модным увлечение венской и нем. музыкой. В оперных театрах в По-жони (ныне Братислава, Словакия) и Кишмартоне (ныне Эйзенштадт, Австрия) ставились гл. обр. оперы В. А. Моцарта и Л. Бетховена, позднее - К. М. Вебе-ра в исполнении нем. артистов. Если зап. -европ. влияния отрицательно сказывались на распространении венг. нар. музыки, то они же способствовали развитию гор. муз. жизни. Создатель первого венг. муз. -сценич. произведения - Г. Матраи ("Дьёрдь Черни", 1812).
В конце 18 в. в гор. среде возник стиль танц. инструментальной музыки, т. н. вер-бункош, расцвет к-рого связан с творчеством виртуозов-скрипачей и композиторов, возглавивших цыганские капеллы,- Я. Бихари, Я. Лавотты и А. Чермака. Утвердившись в качестве нац. венг. муз. стиля, вербункош в сер. 19 в. стал осн. стилем венг. романтизма. На основе разработки характерных элементов вербун-коша И. Рузичка создал первую венг. оперу "Бегство Белы" (1822). Вербункош сыграл важную роль в зап. -европ. музыке: он использован в произведениях крупнейших зап. -европ. композиторов - Гайдна, Моцарта, Бетховена, Ве-бера, позднее - Г. Берлиоза, И. Брамса, а также Ф. Листа.
С 18 - нач. 19 вв., с усилением движения либерального дворянства за реформы, в музыке В. стали проявляться нац. тенденции; их стремились развивать обучавшиеся музыке в протестантских колле-гиумах мелкопоместные дворяне. В собирании нар. венг. песен, создании проф. песен в нар. духе, использовании в музыке крест, муз. фольклора и элементов песен куруцев выражался протест студентов коллегиумов против увлечения зап. музыкой и подражательности творчества композиторов зап. ориентации (Л. Ама-де, Ф. Вершеги), отказывавшихся от нац. истоков. Однако более значит, выражение нац. тенденции получили в нац. романтич. опере, основоположником которой стал Ф. Эркель, автор 9 опер на ге-роикопатриотич. сюжеты из истории нац. -освободит. борьбы венг. народа ("Банк-бан", "Дьёрдь Дожа" и др. )' Развитию проф. муз. иск-ва В. способствовала организация ряда муз. учреждений. В 1834 была основана первая т. н. Нац. муз. школа, на базе к-рой в 1875 Ф. Листом создана Муз. академия (президент - Лист, директор - Ф. Эркель; с 1918 наз. Высшая школа муз. иск-ва им. Листа). В 1837 в Пеште осн. оперный театр, в 1840 - Нац. консерватория, в 1853 - Филармонич. об-во. Важнейшую роль в развитии венг. нац. муз. культуры сыграла творческая и обществ, деятельность крупнейшего композитора и пианиста 19 в. Ф. Листа. В своих произв. он постоянно возвращался к воплощению венг. нац. материала, используя венг. муз. фольклор ("Героический марш", 19 "Венгерских рапсодий" для фп., симф. поэма "Венгрия", "Венгерская коронационная месса", "Венгерские исторические портреты" для фп. и др. ). Видным мастером, развивавшим нац. муз. традиции, был М. Мошоньи, автор двух опер и вокальносимфонических произведений.
В кон. 19 в. выдвигаются крупнейшие исполнители, особенно прославившие венг. скрипичную школу,- Э. Ре-меньи, Е. Хубаи и др. ; в В. родились и начали выступать знаменитые скрипачи И. Иоахим, Т. Наше, М. Хаузер, Л. Ауэр; пианисты А. Секей, А. Сенди; дирижёры Г. Рихтер, А. Никиш. В 1-й пол. 20 в. мировую популярность приобрели оперетты венг. композиторов Ф. Легара и И. Кальмана.
Новая венг. музыка, возникшая в нач. 20 в., связана с композиторской и муз. -этнографич. деятельностью Б. Бартока и 3. Кодая. Новаторское творчество Бар-тока, виднейшего композитора, пианиста и исследователя нар. музыки стран юго-вост. Европы, оказало огромное воздействие на формирование музыки В. и на развитие композиторских школ юго-вост. Европы в сер. 20 в. Большое значение для обогащения нац. венг. иск-ва имели соч. Кодая, а также его муз. -пед. и исследоват. деятельность фольклориста, получившая междунар. признание.
Муз. жизнь В. после 1945 характеризуется общим подъёмом нац. -демократич. культуры, развитием самодеят. иск-ва (хоры, духовые и симф. оркестры, танц. коллективы) и муз. образования. Новое поколение композиторов в большей или меньшей степени обращается в своём творчестве к старинным нар. мелодиям. Среди совр. венг. композиторов - П. Ка-доша, Р. Марош, А. Михай, Д. Ранки, Э. Серванский, Ф. Фаркаш, П. Ярданьи, Ш. Соколаи, Э. Петрович, Д. Куртага, Ж. Дурко, Ф. Сабо. Центр муз. культуры В. - Будапешт. Здесь находятся: Нац. венг. муз. академия им. Ф. Листа, консерватория им. Белы Бартока (в 1942 реорганизована из Нац. консерватории). Имеются Венгерский оперный театр и Столичный театр оперетты. Среди симф. оркестров Будапешта выделяются Венг. гос. симф. оркестр, оркестр Венг. филармонии, симф. оркестр НАО (железнодорожников). Популярны Гос. ансамбль нар. танца, танц. ансамбль "Будапешт" и др. проф. и самодеят. коллективы. Получила развитие деятельность хоров на предприятиях, в школах и др. В Будапеште созданы: в 1949 - Ассоциация венг. музыкантов (с 1969 - ген. сек. Тибор ТТТя-раи); в 1953 - отделение нар. музыки при Венг. АН (в его ведении собирание и публикация фольклора); в 1961 - об-во "Архив Бартока"; в 1969 - Ин-т музыки. Среди науч. изданий-"Сокровищница венгерской народной музыки", Docu-menta Bartokiana, Studia Musicologia. Муз. журналы: "Muzsika", "A Magyar Zene". Кроме Будапешта, значит, центры муз. культуры - Печ, Сегед, Дебрецен, Мишкольц (постоянная оперная труппа). Симф. оркестры имеются в гг. Дьёр, Сомбатхей, Веспрем, Сегед, Дебрецен, Мишкольц. В областных центрах работают ансамбли народного танца и музыки.
Выдающиеся совр. венг. исполнители - дирижёр Я. Ференчик, пианистка А. Фишер, скрипачи Д. Ковач и В. Татраи и др. ; певцы и певицы оперы- А. Фара-го, Р. Илошфальви, Д. Мелиш, И. Рети, Э. Хази, М. Ласло, Ю. Орос, О. Сени; оперетты-Р. Ратоньи, А. Бакшаи, П. Кер-тес, X. Хонти, Э. Галамбош и др. ; музыковеды и,муз. икритики - Б. Сабольчи, А. Мольнар, И. Уйфалушши и др.
Ж. Кишфалуди-Штробль. "Странствующий Петёфи". Бронза. 1949.
Венгерская национальная галерея. Будапешт.
Илл. см. на вклейке, табл. XLIV (стр. 496-497).
Лит.: Ко дай 3., Венгерская народная музыка, Будапешт, 1961; Музыка Венгрии. Сб. ст., пер. с венг., 1968; Rajeczky В., Musikforschung inUngarn. 1936-1960. "Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungariaca", 1961, № 3-4; Sandог F., Musical education in Hungary, Bdpst, 1966.
XVI. Балет
Балетные спектакли начали ставиться с 1839 силами иностранцев. Первой венг. артисткой балета была Э. Араньвари. С 90-х гг. 19 в. исполнялись балеты на нац. сюжеты. В нач. 20 в. значит, постановки осуществил балетмейстер Н. Гуэрра, воспитавший многих венг. танцовщиков. Важным рубежом для развития балета явились 1920-30-е гг., когда композиторы Б. Барток, 3. Кодай начали создавать балетную музыку. Тогда же появились первые спектакли Д. Харанго-зо - ведущего современного венг. балетмейстера. Хореографич. иск-во В. после 1945 характеризуется освоением классич. и совр. репертуара, поисками новых средств выразительности. Созданы |
